Dat het Antwerp Symphony Orchestra (ASO) een bijzondere belangstelling heeft voor onontgonnen gebieden, is intussen wel bekend. Maar een happening organiseren rond het thema Eclips (zonsverduistering), afgelopen zaterdag, vereist lef. Klassieke componisten hebben zich weliswaar gretig laten inspireren door zon en maan, maar voor velen was zonsverduistering een stap te ver. Het dichtst in deContinue reading “Eclips van Antwerp Symphony: toehoorder wordt co-creator”
Author Archives: Wynold Verweij
Daan Manneke
Archipel X Ter ere van zijn 85e verjaardag heeft Daan Manneke zijn memoires (Archipel) gepubliceerd. De muzikale pendant daarvan is de CD Archipel X waarin Gerben Budding en Nannette Mans werken van hemzelf en van zijn favoriete (orgel)componisten brengen. Het eerste deel is getiteld Louanges en het hoeft niet te verbazen dat Olivier Messiaen metContinue reading “Daan Manneke”
Het Collectief zet de tijd even stil in Schnee
De Deense componist Hans Abrahamsen (°1952) schreef Schnee na een periode van artistieke ascese. Pas na enkele orkestraties en een pianoconcert kreeg hij in 2006 zicht op een nieuwe klankwereld. Zijn uitgangspunt was een bewerking van Bachcanons die is uitgedraaid op een heuse sanering want er is niet veel van Bach overgebleven. De ondertitel vanContinue reading “Het Collectief zet de tijd even stil in Schnee”
Liefde voor afbraak van muren
De jongste edities van het Leuvense Festival 20•21, gewijd aan klassieke muziek uit deze en de vorige eeuw, en zusterfestival Transit, dat zich richt op de nieuwste aanwinsten, hebben laten zien dat klassieke muziek van onze tijd haar eigen huid heeft afgeworpen
De magie van Jacob’s Ladder en Traveler’s Prayer
Jacob’s Ladder van Steve Reich heeft zijn titel niet gestolen. Jacob droomt van een ladder naar de hemel waarlangs engelen opstijgen en neerdalen, In dit korte Bijbelse stuk van vijf delen volgt de melodie de stijl van de klare lijn maar spint zich verder stapsgewijs voort. En uiteraard is Reich’s handelsmerk, de voorstuwende puls, aanwezig.Continue reading “De magie van Jacob’s Ladder en Traveler’s Prayer”
Double bassist Caimin Gilmore and harpist Lavinia Meijer embark on a thrilling sonic journey together
With his debut CD, BlackGate, Irish double bassist Caimin Gilmore reveals how cross-genre music can acquire profound meaning when its boundaries are clearly defined. BlackGate is an intriguingly structured suite that orchestrates the harmonious interplay of harp, cello, double bass, and Yamaha DX7 synthesizer. Gilmore is joined by Kate Ellis on cello, a seasoned collaboratorContinue reading “Double bassist Caimin Gilmore and harpist Lavinia Meijer embark on a thrilling sonic journey together”
Contrabassist Caimin Gilmore en harpist Lavinia Meijer vinden elkaar in een sonisch avontuur
Met zijn debuut-CD BlackGate laat de Ierse contrabassist Caimin Gilmore zien dat grensoverschrijdende muziek aan betekenis wint als je die grenzen duidelijk definieert. BlackGate is een prikkelend gestructureerde suite voor harp, cello, contrabas en Yamaha DX7 synthesizer.
Modernism reborn under Stefanovich’s touch
Tamara Stefanovich’s intimate knowledge of Pierre Boulez’s Sonata No. 2 radiates from the opening notes—no surprise, as she studied directly with the composer. This early Boulez work, which he termed “explosive, disintegrating, and fragmented,” forms the centerpiece of her album aptly titled “Organised Delirium,” borrowing Boulez’s own description of his compositional beginnings. Stefanovich navigates theContinue reading “Modernism reborn under Stefanovich’s touch”
Stravinsky unveiled through four playful hands
For those listeners who haven’t yet warmed up to Igor Stravinsky’s sharp dissonances and dynamic rhythms, this CD provides a concise introduction to his expressive compositional style. It’s as if the composer crafted this four-handed piano arrangement to illustrate his methods. Kolesnikov and Tsoy enthusiastically dive into the rhythmic aspects, which take center stage. There’sContinue reading “Stravinsky unveiled through four playful hands”
Marie François
Voor PIANIST Magazine had ik een gesprek met Marie François over de warmte van Chopin’s Nocturnes